KIRILGAN GERÇEKLİK

KIRILGAN GERÇEKLİK
Dünyanın gerçekliği sert, katı, acımasız; kabuğu ve zırhıyla duvarlar ören,
kuralları, dışlayıcı mekanizmasıyla kapalı devre sistemi olan.
Dolayısıyla kırılgan gerçeklik, bir oksimoronu tarifler; yeryüzünün sert kabuğunun altında kırılgan gerçeklikler yatmakta. Bu kırılganlıklar, zaman zaman çatlaklar arasından kendini gösterebiliyor.
Atmosferimiz bir kırılgan gerçeklik, dünyamız kırılgan gerçeklik, kadınlar ve çocuklar kırılgan gerçeklik…

SHUKHRAT ABDUMALIKOV (ABDUMALIKOF)

Uzbekistan. 01 /21. 1970

Graduated from the institute of Art and Design the name of Kamolidin Bekhzad.

Artist. Scenographer. Professor of the institute of Art and Design of Uzbekistan. Meritorious Artist of Uzbekistan

Author  more than 100 performances as set designer in England, Kazakhstan, Kirgizstan and Uzbekistan.

Participation in exhibitions:

«Modern Art of Uzbekistan» The Exhibition Centre of Uzbekistan, 1998y.

«Independence» Art project, USA. 2001y.

«Prague Quadriennale» Prague. Czech Republic. 2004y.

«EXPO» exposition of art. Aichi. Japan. 2005y.

«International Biennale» Tashkent.Uzbekistan.2007,2009, 2011, 2013y.

«Art of Uzbekistan» Belgium.2014y.

«Sanat Works» Art symposium. Turkey. 2014y.

«The International exhibition of set designers» Moscow. Russia. 2014y.

«The Uzbek Modern Art » Gubbio. Italy. 2015y.

«International exhibition of artists of Turkish countries» Adana. Turkey. 2017

«The contemporary realistic art» Sarov. Russia. 2015

«The modern art of Uzbekistan» Astana. Kazakhstan 2017

«The modern art of Uzbekistan» Beijing. China. 2017

«Art of Uzbekistan» Astana. Kazakhstan 2017

«International painting symposium in Mogilev» Belarus. 2017

«International Ch.Kalpak Art Festival Workshop» Tekirdag. Turkey. 2017

«7th International Egeart Art Days. Kushadasi Silk Road Art Workshop» Turkey 2017

«3th International Art Symposium». Mersin. Turkey.2017

«International exhibition of artists of Turkish countries» Adana. Turkey. 2018

«10 International Painting Symposium in Barbarka» Torun. Poland

«2 International Ch. Kalpak Art Festival Workshop» Tekirdag. Turkey.2018

VII International Art festival «From Waste To Art» Baku, Azerbayjan 2018

« II International painting symposium in Mogilev» Belarus. 2019

«3 International Ch. Kalpak Art Festival Workshop» Tekirdag. Turkey.2019

Personally (solo) exhibitions:

«Quince Dreams» Ilkhom Gallery. 1998 y.

«Dreamland» Ilkhom Gallery. 2002 y.

«Conception» Ilkhom Gallery. 2007 y.

«Icons of Samarkand» DOM gallery. Moscow. 2007 y.

«Cominus et Eminus» Fine Art gallery of Uzbekistan.2017 y.

Organizer of projects:

«SCENOFEST 1» National Gallery of Art. Tashkent.2010

«SCENOFEST 2» National Gallery of Art. Tashkent.2014

«ARTSCENOFEST» International symposium and festival of Art. Uzbekistan 2018

Art director of the film «SHIMA» director-  B. Yuldashev Uzbekistan- Switzerland 2005

Art director of the film «Holy Bukhara» director- B. Akhmedov. Uzbekistan 2006

Art director of the film «Star of Ad- Takhur»(Mirzo Ulughbek) B. Yuldashev Uzbekistan-USA 2016

Art director of the film «Secrets of Tamerlan`s wifes» director- A.Khamrayev, Uzbekistan- England 2018

Art director of the film «Lonely boat» director- N.Tulakhodjaev, Uzbekistan 2019

SEVİNÇ HÜSEYNOVA KAHVECİ

1999-2003 Azerbaycan Devlet Medeniyyet ve İncesenet Universitesi

2003-2005 ADMİU Yüksek lisans(mastr)

2003-2008 Azerbaycan Devlet Ressamlık Akademisi Teatro-dekorasiyon (tasarım)Sanatı bölümü.

2007-2014 yıllarında Azerbaycan Devlet Medeniyyet ve İncesenet Üniversitesinde Güzel Sanatlar anabilim dalında öğretmenlik yapmışım.

2010 yılından itibaren Azerbaycan Ressamlar İttifakının üyesiyim.

2015 yılında Azerbaycan Cumhurbaşkanı yanında yüksek Mütevelli Heyeti 2015tarihi kararı ile sanat tarihi üzerine Felsefe Doktoru Akademik derecesi almışım.

Resimlerimde genel olarak kadın,kadın ruhunun incelikleri,kırılqınlıkları ve her zorluğa rağmen arzularının ümitlerinin yeşerdiği,karanlıkta işığı bulma hislerine sahip olduğunu göstermek istedim.Resimlerimde kullandığım simgelerle,hayatta karşılaşan duyqusal zorluklar,var olma ,doğum sadakat,zaman,umut,sevgi ve bizleri insan yapan değerleri göstermeye çalıştım.

MÜBERRA BÜLBÜL

Adı-Soyadı: Müberra BÜLBÜL

Eğitim Düzeyi: Doktora

Adres: Kefken, Kandıra, Kocaeli

Tel: +90 531 617 77-80

e-mail: muberrab@gmail.com web:https://muberrabulbul.blogspot.com/

 İstanbul/Türkiye’de doğdu, Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Bölümü Resim Bölümü’nden mezun oldu ve Grafik Tasarım alanında yüksek lisans yaptı.  İstanbul Arel Üniversitesi Grafik Tasarım bölümünde doktorasini tamamlamaktadir. Bu süreçte iki kişisel resim sergisi açtı, ulusal ve uluslararası birçok karma sergiye katıldı, sempozyum ve atölye çalışmalarına katıldı. Halen İstanbul’da özel bir üniversitede öğretim görevlisi olarak çalışmakta ve Milli Eğitim Bakanlığı’nda Görsel Sanatlar Öğretmeni olarak görev yapmaktadır. Lise yıllarından itibaren çeşitli basın, reklam, grafik-web tasarımları yapmış ve resim çalışmalarına aktif olarak devam etmektedir. Sanat alaninda akademik kitabi ve bir şiir kitabi bulunmaktadir. Uluslararasi kultur ve sanat projeleri ve organizasyonlar yapmaktadir.

BARIŞ           SARIBAŞ
(1979,Kemalpaşa-İzmir)

1993-1997 yılları arasında Kütahya Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi Resim Bölümü’nde öğrenim gördü. 1997-1998 yılları arasında bir yıl boyunca Eskişehir Anadolu Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Bölümü’nde, Oya Kınıklı, Ünsal Kınıklı, Şemsettin Edeer, Özlem Erbaş, Faruk Uğurlu ve Faruk Atalayer’in öğrencisi oldu. 1998-2002 yılları arasında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde öğrenim gördü ve mezun oldu. Burada Mehmet Özer, Erkan Özdilek, Kemal Gürbüz, Zafer Mintaş, Mürteza Fidan, Şükran Mertcan, Mustafa Pilevneli ve Hüsamettin Koçan’ın  öğrencisi         oldu.

İlk kişisel sergisini 2002 yılında Bir Kültür Sanat Merkezinde gerçekleştiren Sarıbaş, altı ödül aldı, çok sayıda karma ve grup sergilerine katıldı, yurt içi ve yurt dışında workshoplara davet edildi. 2004 yılında Moldova’da, 2005 yılında da Amerika’da bir grup sanatçıyla çalışmalara katıldı.

2003 yılında metnini Sibel Buğdaycı ve Ekrem Kahraman’ın yazdıkları ilk kataloğu Bilim Sanat Galerisi tarafından yayımlandı. 2004 yılında Ekrem Kahraman ile birlikte Atatürk Kültür Merkezinde “Çağdaş bir çıraklık-kalfalık-ustalık denemesi, Kendimize Ait Ovalarda! Kendimize Ait Dağlarda!” adlı ortak bir sergi gerçekleştirdi. Sergiyle birlikte, ustası kabul ettiği Kahraman tarafından “el verme” yöntemiyle ustalığa layık görüldü.

MEHLIKA KOROL

İzmir’de doğdu.1978-1979 Buca Eğitim Enstitüsü Resim bölümünü bitirdi,1987 yılında D.E.Ü.Buca E.F.Resim Bölümünde lisans tamamladı.1995’te Salzburg da Prof. Jacobo Borges Atölyesinde resim çalışmaları yaptı.2002 yılında İzmir Karataş Lisesinden emekli olup aynı yıl İzmir D.E.Üniversitesi Bale Bölümünde Resim ve Sanat Tarihi dersleri verip,2003-2006yılları arasında da D.E.Ü.Buca.Eğitim Fakultesi Resim Bölümünde Resim öğrt.görevlisi olarak çalıştı.2-10 haziran 2012 Tarihinde  İzmir Uluslararası Kültür ve Sanat Festivali etkinlikleri dahilinde canlı performans Resim etkinliğini  Türkiye ve Yunanistan  da gerçekleştirdi, halen  atölyesinde resim çalışmalarını aralıksız sürdürmektedir.

Uluslararası Plastik Sanatçılar Derneğine de üye dir , Türkiye’de ve yurtdışında onlarca karma ve yarışmalı sergiye katılmış ve  kişisel sergiler açmıştır .

Aldığı önemli ödüller ise;

1991- 10.Türkiye Petrolleri A.O Başarı Ödülü,

1992- 9.Esbank Resim Yarışması Başarı Ödülü,

2008-18 Mart Çanakkale Deniz  Zaferi Resim Yarışması   Başarı Ödülü.

Yurtiçi ve yurtdışı koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır

Liana Almyasheva

Personal information

Date of birth: July 12, 1984

Address: 5, Nazir Safarov str. 128200, Tashkent, Uzbekistan

Tel. +998-977030575

Email:  Lianaalmyasheva@gmail.com

 Employment

2009-2020                  Tashkent Institute of Architecture and Civil Engineering,

                                               Lecturer of the painting and drawing.

2020-present time      Kimyo International University in Tashkent (Yeoju Te chnical Institute in Tashkent)

                                    Lecturer and Head of Department “Painting”

Education

2007-2009      National Institute of Arts and Design named after K. Bekhzod. Tashkent

Master’s Degree in Easel Painting department.

2003-2007      National Institute of Arts and Design named after K. Bekhzod. Tashkent

Bachelor’s degree in Easel Painting department.

1999-2003      Republican College of Art named after Benkov. Tashkent        Painting faculty

1991-1999      Secondary school No. 10 named after A.S. Pushkin         General education.

Exhibitions & Achievements

2022                     Participation in the International Birgi Art Symposium

Birgi, Odimis, Turkey

2018                     Participation in the 2-nd International Ch Kalpak Art

Festival, Sarkoy, Tekirdak, Turkey

2018                     Participation in 10th TORUŃ INTERNATIONAL

PAINTING SYMPOSIUM “Malownicza Barbarka” 2018 Torun,

Poland.

2018                                    Participation in the 2-nd international Art Symposium in Adana, Turkey, Week of Turk’s Art.

2017                                    Participation in the International Art Work Shop in Kusadasi, Turkey.  Theme of the 7th International EgeArt Days is the spirit of the Silk Road.

2017                                    Participation in the international plain air in Russia,Viborg town the works  from  this Plain air have exhibiting in different towns in Belarus and Russia.

2016                                     Participation in Summer School in Latvian Christian Academy. Theme of studying “Esthetics of Latvian Identity: Signs in Sacred Art”.

2016                           Participation in the exchange program “Ateler” with Versal’s High School Of Architecture. As a curator of the group

Works were exhibited in the “Week of the art” exhibition held in  Exhibition Hall of Academy of Arts of Uzbekistan. Tashkent.

2015                                     Participation in the international plain air in Belarus, the works from this Plain air have exhibiting in different towns in Belarus.

2015                           Works were exhibited in the “Week of the art” exhibition held in Exhibition Hall of Academy of Arts of Uzbekistan. Tashkent

2014                                    Works were exhibited in the youth art exhibition, exhibition held in the Central Exhibition Hall of Academy of Arts of Uzbekistan. Tashkent

2013                                    Works were exhibited in the “Week of the art” exhibition held in the Central Exhibition Hall of Academy of Arts of Uzbekistan. Tashkent.   Master-class.

Accepted to the Chinese magazine about Uzbek painters.

2013                                    Works were exhibited in the “Week of the art” exhibition held in the Central Exhibition Hall of Academy of Arts of Uzbekistan. Tashkent.

2010                      Participated in Art Plan air “Orzu” Karshi, Bukhara. Uzbekistan

2010                                        Accepted to the book of Academy of Arts of Uzbekistan “Painter about        yourself”

Received a grant from The Elizabeth Greenshields Foundation

2010                     Accepted to the art union of Academy of Arts of Uzbekistan (AAU)

2008                     “The First Personal Exhibition” held in National Institute of Arts and  Design Tashkent, Uzbekistan

2007

Received a grant from The Elizabeth Greenshields Foundation

2007                Accepted to the art union of Academy of Arts of Uzbekistan (AAU)

2006                           “The First Personal Exhibition” held in National Institute of Arts and  Design Tashkent, Uzbekistan

Z. TÜLİN AKKAŞ

RESİM’ le olan yolculuğuma 2000 yılından itibaren Ekrem Kahraman, Barış Sarıbaş, Turan Aksoy ve Neriman Polat atölyelerinde devam ettim.

ODTÜ Ekonomi Bölümü’nden mezun oldum.(1983)

1984-2007 yılları arasında finans ağırlıklı konularda farklı sektörlerde görev aldım.

Resimlerimde rastlantısallığın zeminlerini önemsiyorum. O ana ait fırça darbelerini şekillendirerek yarı –soyut bir dünyada birbirleri ile bağlantılı figür ve nesneleri araştırıyorum. Genellikle çok parçalı olan bu resimlerde bazen bir “kaos”un şekillenmesine bazen bir “dinginlik “ arayışının ifadesine yöneliyorum. Üretim alanı çıkmazlar, arayışlar, keşfetme , farketme,  ve de  nihayetinde  kendimle barışa ulaştığım  bir atmosfere ulaşıyor.

Grup Sergileri:

2004_2006                 Çekirdek sanat bünyesinde 4 farklı karma sergi, İstanbul

2005,2006,2007                     Tüyap Sanat Fuarı _Çekirdek Genç sanat galerisi ile katılım,İstanbul

2008                           Piramid Sanat “Bu Gemi Nereye Gider?” konulu sergi – sergilenmeye değer                                                       eser, İstanbul

2009                            Ressamlar Derneği Sanat Evi  “66 Kadın 66 Yapıt” başlıklı karma sergi,İstanbul

2009                           Deniz Müzesi “Balık” konulu karma sergi,İstanbul

2014                           Akatlar Kültür Merkezi “Seyirlik” temalı Atölye sergisi , İstanbul

2016                           Deniz Müzesi Sanat Galerisi-Karma sergi, İstanbul

2020                           Kadıköy Kaş Sanat Galerisi- Grup sergisi, İstanbul

2021                           Çankaya Çağdaş Sanatlar Merkezi, “Tanış Olmak” grup sergisi, Ankara

2021                           Beşiktaş Çağdaş Sanat Kültür Merkezi, “Yolda Olmak “ grup sergisi, İstanbul

2022                           Birgi Uluslararası Sanat Sempozyumu, Ödemiş, İzmir

2022                           Medaş Sergi Salonu, grup sergisi , Konya                                       

Kişisel Sergiler:

2010                           Vakıfbank Sanat Galerisi, İstanbul

2011                           Ziraat Bankası –İstanbul Tünel Sanat Galerisi

2014                           Ziraat Bankası –İstanbul Tünel Sanat Galerisi

Sosyal medya adresleri:

Instagram        tulinakkas_art

Facebook        Zehra Tulin Dinc Akkas

Web                www.tulinakkas.com

CLEMENS BEUNGKUN SOU

was born in Korea in 1945.I started painting from the age of 7 to high school and majored in architecture at the Institute of Technology in Korea. After working for 5 years at the company that designed “Incheon International Airport”, I went to Vienna in 1978.After starting painting again while working as an architect at the Vienna Architectural Design Office in 1979,I started exhibiting my works at the same time as I entered the Vienna State University of Fine Arts in 1982.Immediately after graduating from Art University,I went to Korea as a university professor and received a doctorate in architectural engineering.I have held 64 individual exhibitions and more than 600 group exhibitions since 1982, until my retirement age at the university in 2010.After retirement in 2010, I have participated in international art workshops more than 170 times in 38 countries.I started an exhibition for the establishment of “ASROPA International Museum of Art” in Korea in 1995 with aut sponser, and hundreds of artists from 100 countries participated, collecting 1,000 works, and the museum is preparing to donate it without conditions. In 2022, ASROPA is preparing for the last ASROPA international exhibition to commemorate the 77th anniversary of Korea’s independence.

Larissa Noury

Bio

Lives and works in Paris, Montmartre.

Architect, designer-colourist & artist she has PhD in Architecture, Polytechnic School, Minsk and LISI & Academy of Fine Arts, Saint Petersburg

PhD in History of Arts, University Michel de Montagne, Bordeaux

Professor of Colour ITECOM ART&DESIGN, Paris

Guest researcher-colourist, Scandinavian Colour Institute, Stockholm

Former Professor of Colour, Department of Applied Arts, Bordeaux & High School of Arts & Techniques, ESAT- Paris

President-founder of CEC “Colour-Space-Culture” International Association

MUSEUMS & COLLECTIONS

  • Museum of Colours, Berlin, GERMANY
  • MS Museum of Art, Mississippi, Grats Décor, San Francisco, USA
  • Ministry of Culture, Abu Dhabi, United Arab Emirates, UEA
  • Ningbo People’s Museum, CNINA                                                                       
  • Kyungpook National University’s Art Museum, Dae-Gu, SOUTH KOREA   
  • Museum of Contemporary Art, ХIAO, MALAYSIA                               
  • Shanghai Lanphoon Museum/Art Center, CHINA                                             
  • Kala Chaupal, Jaipur, INDIA                                                                           
  • Hindiyeh Museum & Irbid City Gallery, JORDAN
  • Museum Yavorov, BULGARY                                                                             
  • National Museum of Sukhareka, KOSOVO
  • Museum of Vine, Paris, FRANCE                                                                              
  • Museum of Modern Art, Paris, GLDF-Grand Loge, Paris, FRANCE                 
  • French Institute Washington, DC USA                                                
  • ARTirana Fondation, ALBANIE
  • Hankuk Art Museum (한국미술관), Seoul,  SOUTH KOREA 
  • Municipality of Ödemis, Turkey
  • Draudacul art foundation, Gostivar municipality, NORTH MACEDONIA

AWARDS

  • Golden Medal of International Lepine design competition, Paris                                    
  • Silver Medal of Academic Society ”Arts-Sciences-Letters”                                            
  • Grant of the Ministry of Culture, National Center of Book – CNL, France                    
  • Great Price of the Union of the Architects, Moscow, Russia                                    
  • Great Price of the Swedish Institute, Stockholm                                                        
  • Great Price of the George Soros Foundation, United States of America

She is author of three books and many articles:

  • “Colour in the city”, 2008,
  • “Symbolic. Colour in the city”, 2010
  • “Symbolic of Colours. Art, Design, Architecture”, 2020.

As a Golden medal of International Lepine Design competition, she was Invited professor by High school of fine Arts and architecture in United States, Egypt, China, Japan, Argentina, Mexico, Italy, Sri Lanka, Korea, India, Emirates, Australia, Malaysia, Spain etc. 

She has done more than 30 solo shows, and group exhibitions. Her artwork is in many private collections and in 18 museums and art foundations over the world.

WebSite :

www.larinoury.fr , www.CEC.larinoury.fr

http://www.lesbavardsdunet2.fr/lesbavardsdunet2larissanoury.html

http://www.lesbavardsdunet.fr/larissanoury.html

www.facebook.com/larissa.noury

Contact by E-mail : larinoury@gmail.com

Sefkat İşlegen

Izmir doğumludur ve Dokuz Eylül Üniversitesi – Güzel Sanatlar Enstitüsü Grafik Bölümü’nden mezundur. Daha sonra Eskişehir Anadolu Üniversitesi’nde lısans tamamlamıştır. Sanatçı, Uluslararası Plastik Sanatçılar ve Birleşmiş Ressamlar Derneği üyesidir.

Yağlıboya, akrilik, monoprint ve linol calışmaları ağırlıkta olan İşlegen, özellikle baskı çalışmalarında metal ve linol kullanmayı tercih etmektedir.

Bugüne kadar 35 kişisel sergi açan ve birçok yurtdışı sergilere katılan İşlegen’in eserleri, birçok yerli ve uluslararası özel koleksiyonlarda bulunmaktadır ve tüm dünyada pek çok ülkede müzeler, galeriler ve sanat festivallerinde sergilenmiştir.

2018 Boston Masachusses üniversitesınde master class öğrencılerıne linol prınt dersleri vermiştır,,,

REFKI GOLLOPENI

Exhibitions:

Kosovo, Albania, Austria, Turkey, Liechtenstein, Switzerland, Germany , France, Macedonia, Serbia, Croatia, Slovenia, Canada, Argentina , Qatar, South Korea, Cyprus, Columbia and India

The Experience of work in education:

The Experience of work in education: Since 1991 – 1992 he worked at primary school in Studenqan, from 1992 – 1998 in the gymnasium ”Jeta e Re” ate the same time he worked as the collaborators at the Board of Education, as advisers on the subject of Art, the experience of working in Liechenstain teaching supplementary for refuge children since 1999-2000 ,by the year 2000-2002

he worked at T echnical High school ”Skender Luarasi” an Y outh Center ”Fellbach house” since 2002-2015 in this time have very god co0rporation in projects with Adelphy University , New York University, Allen-Stevenson school, in New York and Loyola Marymount University Los Angeles USA. Artistic activity: Illustrations of books and technical preparation of magazine

brochures, heraldry , frescos, mosaics, paintings, sculptures, advertisings designs.

Contests obtained and completed:

The project idea of war victims memorial in Theranda -Suhareka, the design of emblem of the municipal Assembly of Theranda – Suhareka , won the first price for the NBK painting contest. National Bank of Kosovo’s, signature logo of Ben-af wrapping of Sharri milk, first price in terms for logo of Kosovo’s wine , design institute for culture and sports of Kosovo INKUS and this year 2012 was awarded the first price of promotional poster contest for the 100th anniversary of the independence of Albania, and 28 November 2015 was awarded the first price ART Klina. Special avard in the Tirana Water color Bienale 2021

In the year 2018 it is graduated from Global Institute and City’s of Peace the price for Excellence and dedication As A Global Visionary LeaderIn the year 2018 it is

graduated from Global Institute and City’s of Peace the price for Excellence and dedication As A Global Visionary Leader

Is promoter and artistic director of the colony ”Festari” and animation film festival in Theranda

DR. YILDIZ ARUN   

Facebook: Yıldız Arun

Instagram: yildizarun

İzmirli sanatçı  3 solo sergi, heykeltraş arkadaşıyla  2 sergi açtı.  Yurtiçi,  yurtdışı karma sergiler, resim sempozyumları ve çalıştaylarına katıldı.

 2018de Industrial City adlı eseri Fransa’da St. Ettienne Üniversitesince düzenlenen  kongrede kitap kapağı ve afişler için seçildi.  2018, 2022 Amazonlar, 2019 Amazonlar ve Titanlar Uluslararası Resim sergisi, 2022 Kırılgan Gerçeklik uluslararası resim sergisi ve 2022 Ödemiş Birgi Uluslararası Sanat Sempozyumu  küratörü ve sanatçısıdır.

2019’da Belgrad Uluslararası Estetik Kongresinde sanatçının resimleri hakkında bildiri sunuldu. Ayrıca Belgrad’ta yayımlanan Journal of Art and Media dergisinde   sanatçının resimleriyle ilgili bir makale yayımlandı.